刘佑局：唯一敢与“二百位”比肩的中国画家

骆瑶文

20世纪定格在世界美术史的二百位重要画家，这些艺术的“泰山”人物，几乎被西方全数所占。亚洲艺术家除日本国四位艺术家入列以外，其它国家均无一人。

怒气之下，国人啧啧喷火：“这是西方人戴上有色眼镜，有意排斥中国艺术家。”
事实真是这样吗？就拿中国美术馆与英国国家美术馆作个学术比较（要明白这是学术比较，没参与任何政治成分），中国美术馆收藏各类美术作品主要是新中国成立前后艺术家的作品，兼有国民初期、清代和明末的艺术家的作品，藏品中主要为近现代美术，其中有对 20 世纪中国传统绘画产生重要影响的画家及作品。

而英国国家家美术馆收藏的艺术品几乎囊括了西方重要艺术家的作品。这个艺术藏品的历史跨度暂且不说，其作品的艺术价值比较将是天文数字相隔。 

西方对美术馆的管理十分严格，学术门坎的设置之高完全达到了只守学术，权力及利益关系完全无法入侵的地步。专家委员委与策展人具有绝对神圣的学术把关权力！因此，西方许多美术馆成了影响世界的艺术殿堂，同时他也成艺术大师的验证地。名声卓著的艺术大师，都是因为其作品被重要美术馆收藏或展览后才脱颖而出。

而我们的的美术馆又是怎样的呢？刘佑局曾批评中国美术馆，是一座“商业艺术馆”。一切权力利益可以进去，剩下的还有多少学术成分。中国美术馆几乎没有学术门坎，有也是如同虚设。中国美术馆专家团队严重缺乏国际性的现代艺术视野，某省作协主席学画不到三年，画了几片竹叶就可凭关系进去搞个展，这样的例子比比皆是。代表中国美术展览最高学术殿堂的中国美术馆尚且如此，地方美术馆展览的学术门坎设置，更是可想而知。

欧洲文艺复兴发源地佛罗伦萨，艺术类博物馆共有60多家，其数百年艺术传神风雨不改！这靠的是什么，靠的就是文化精神和严格的学术定位。试问华夏大地又有几座艺术展览的“百年老店”，民国之前的“文化老区”又有几片？

我们长期有个误区，文化建没全凭“外设”，而严重缺乏“内力”。文化人才靠“养”，这样能养出影响世界的艺术家吗？
这几年，在一个在特殊的文化生态环境里，冒出了一群具有现代观念的艺术创作群体。其中最为凸显的有广东的民间画家刘佑局，他凭借独特的创新精神，突破区域的精神制约，终于把作品送进了世界艺术殿堂，把名字写入了21世纪世界重要艺术数据库。